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Bonnie Raitt

Quelle est la valeur nette de Bonnie Raitt ?

Bonnie Raitt est une auteure-compositrice-interprète et guitariste de blues américaine qui a une valeur nette de 12 millions de dollars. Raitt a commencé à sortir des albums influencés par les racines dans les années 1970, et elle a ensuite sorti 17 albums studio, dont le 5x Platine “Nick of Time” (1989), le 7x Platine “Luck of the Draw” (1991) et le 2x Platine “Longing in Their Hearts” (1994).

Bonnie est une guitariste slide renommée qui a intégré les éléments du blues, du rock, du folk et de la country dans son propre style musical, et elle est connue pour des singles tels que “Something to Talk About”, “I Can’t Make You Love Me”. », « Love Sneakin’ Up On You » et « Not the Only One ». « Rolling Stone » a classé Raitt n°50 sur sa liste des « 100 plus grands chanteurs de tous les temps » en 2008 et n°89 sur sa liste des « 100 plus grands guitaristes de tous les temps » en 2015 », et elle a été intronisée au Rock and Roll Hall of Fame en 2000.

Début de la vie

Bonnie Raitt est née Bonnie Lynn Raitt le 8 novembre 1949 à Burbank, en Californie. Bonnie est la fille unique de John Raitt (un acteur) et de Marjorie Haydock (une pianiste), et elle a grandi avec les frères David et Steve. Les parents de Raitt ont divorcé en 1970 et Marjorie a épousé le Dr James Goddard du Service de santé publique des États-Unis en 1976. John, qui était connu pour avoir joué dans des comédies musicales de Broadway telles que “The Pajama Game” et “Carousel”, s’est remarié deux fois, d’abord avec Rosamond Smith, puis à Rosemary Kraemer. Malheureusement, Marjorie est décédée en 2004, suivie de John en 2005 et de Steve en 2009.

Les parents de Bonnie ont encouragé leurs enfants à poursuivre la musique et Raitt a appris à jouer du piano dans son enfance. À l’âge de 8 ans, elle a reçu une guitare Stella pour Noël et elle a commencé à fréquenter un camp d’été, Camp Regis, dans les montagnes Adirondack. Raitt a fréquenté le Camp Regis jusqu’à l’âge de 15 ans et les moniteurs lui demandaient souvent de jouer de la musique pour ses camarades campeurs. Bonnie a fréquenté Poughkeepsie, l’Oakwood Friends School de New York, puis elle s’est inscrite au Radcliffe College de l’Université de Harvard, où elle s’est spécialisée en études africaines et relations sociales avec l’intention de « se rendre en Tanzanie, où le président Julius Nyerere créait un gouvernement basé sur la démocratie et le socialisme. ” En tant qu’étudiant, Raitt a chanté avec le Revolutionary Music Collective et s’est lié d’amitié avec le promoteur de blues Dick Waterman. Au cours de sa deuxième année,

Steve Jennings/Getty Images

Carrière

Bonnie et son frère David ont joué avec Mississippi Fred McDowell au Philly Folk Festival de 1970, et elle a ouvert pour John Hammond au Gaslight Cafe de New York. Un journaliste de “Newsweek” a vu Raitt jouer et a commencé à faire parler d’elle, amenant les dépisteurs de maisons de disques à assister à ses spectacles. Elle a signé avec Warner Bros. et a sorti son premier album, “Bonnie Raitt”, en novembre 1971. Le deuxième album de Bonnie, “Give It Up” de 1972, a été certifié Or, et elle l’a suivi avec “Takin ‘My Time” (1973) , “Streetlights” (1974) et “Home Plate” (1975). Elle a honoré la couverture de “Rolling Stone” à la fin de 1975, et en 1977, elle a sorti l’album d’or “Sweet Forgiveness”, qui comprenait le single “Runaway”. Raitt a ensuite sorti les albums “

Dans les années 80, Bonnie a participé au clip vidéo anti-apartheid “Sun City” ainsi qu’à Farm Aid et au Soviet/American Peace Concert. Elle a interprété la chanson “Don’t It Make You Wanna Dance” dans le film “Urban Cowboy” de 1980 et elle a été chanteuse de fond dans l’émission spéciale de 1987 “Roy Orbison and Friends, A Black and White Night”. Après avoir été abandonnée par Warner Bros., Raitt a signé avec Capitol Records, et son premier album avec le label, “Nick of Time” de 1989, a dépassé le palmarès “Billboard” 200 et a été classé n ° 229 sur “500 Greatest” du magazine “Rolling Stone”. Liste des albums de tous les temps” en 2003. Le 11e album de Bonnie, “Luck of the Draw” de 1991, a atteint la deuxième place du classement “Billboard” 200, et les singles “Something to Talk About,

L’album live de 1995 “Road Tested” comportait un duo avec Bryan Adams, “Rock Steady”, et a remporté l’or aux États-Unis et au Canada. Raitt a sorti les albums Gold “Fundamental” (1998) et “Silver Lining” (2002), suivis de “Souls Alike” en 2005. Le CD/DVD live “Bonnie Raitt and Friends” est sorti en 2006, et elle a interprété un medley des chansons « All by Myself » et « I’m in Love Again » avec Jon Cleary sur l’album de 2007 « Goin’ Home : A Tribute to Fats Domino ». En 2012, Bonnie a sorti l’album “Slipstream”, qui a atteint la sixième place du classement “Billboard” 200, et le magazine “American Songwriter” l’a décrit comme “l’un des meilleurs de ses 40 ans de carrière”. Le 17e album de Raitt, “Dig in Deep”, est sorti en 2016, et en 2018, elle devait partir en tournée avec James Taylor mais a dû annuler la première étape de la tournée “en raison d’une situation médicale” qui nécessitait une intervention chirurgicale. En décembre 2021, il a été annoncé que Bonnie recevrait un Grammy Lifetime Achievement Award aux Grammy Awards 2022, et le mois suivant, “Billboard” a annoncé que Raitt serait honorée du Icon Award au “Billboard” 2022 Women In Music Prix.

Vie privée

Bonnie a épousé l’acteur Michael O’Keefe le 27 avril 1991 et ils ont divorcé en 2000. Raitt a été ouverte sur ses problèmes de drogue et d’alcool, et en 2012, elle a déclaré au magazine “Parade” : “Je pensais que je devais vivre ça faire la fête pour être authentique, mais en fait, si vous continuez trop longtemps, tout ce que vous allez être est bâclé ou mort. J’ai récemment fêté mon 25e anniversaire de sobriété. J’étais l’un des chanceux. Voir Whitney Houston est décédée et Amy Winehouse – tout le monde a souri à sa chanson “Rehab”, mais pour moi, c’était déchirant de l’entendre chanter ça parce qu’elle avait l’air d’être sur une pente glissante.”

En 1979, Bonnie est devenue membre fondatrice de Musicians United for Safe Energy, et elle a soutenu Alliance for Survival, Abalone Alliance, Little Kids Rock, Reverb et No Nukes. Elle a financé des pierres tombales de remplacement pour les musiciens Fred McDowell (l’un de ses mentors), Tommy Johnson, Memphis Minnie et Sam Chatmon, et en 2008, elle est apparue sur un album caritatif Aid Still Required pour collecter des fonds pour les efforts de secours pour l’océan Indien 2004. tsunami. Raitt a reçu un doctorat honorifique en musique du Berklee College of Music de Boston en 1991.

Récompenses et nominations

Raitt a été nominé pour 26 Grammys, remportant 10 d’entre eux. En 1990, elle a remporté le prix de la meilleure performance vocale rock féminine, de la meilleure performance vocale pop féminine et de l’album de l’année pour “Nick of Time” et du meilleur enregistrement de blues traditionnel pour “I’m In The Mood”, suivi de la meilleure performance rock. par un duo ou un groupe avec voix pour “Good Man, Good Woman”, meilleure performance vocale rock, solo pour “Luck Of The Draw” et meilleure performance vocale pop, femme pour “Something To Talk About” en 1992, meilleur album pop pour “Longing In Their Hearts” en 1995, Meilleure performance instrumentale rock pour “SRV Shuffle” en 1997 et Meilleur album américain pour “Slipstream” en 2013. Bonnie a partagé une nomination au CableACE Award pour Performance in a Music Special or Series pour “VH1 Honneurs” avec Al Green et Mavis Staples en 1995. Elle a reçu un Lifetime Achievement Award for Performance aux Americana Music Honors and Awards 2012, et quatre ans plus tard, elle a été nominée pour l’artiste de l’année. Raitt a également reçu la Harvard Arts Medal (1997) et le People’s Voice Award des Folk Alliance International Awards (2018), et le National Guitar Museum lui a décerné un Lifetime Achievement Award en 2017. Bonnie a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame. en 2002.

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