Rick Rubin

Valeur nette de Rick Rubin : Rick Rubin est un producteur de disques américain qui a une valeur nette de 250 millions de dollars. Il est surtout connu pour être l’ancien co-président de Columbia Records et le co-fondateur de Def Jam Recordings, avec Russell Simmons. Il est considéré comme l’un des meilleurs producteurs de disques de la musique américaine d’aujourd’hui et a travaillé avec certains artistes les plus célèbres de l’histoire.

Début de la vie et début de carrière : Frederick Jay Rubin est né à Long Beach, New York, le 10 mars 1963. Il a été élevé à Lido Beach, New York, par ses parents Michael et Linda. Alors qu’il était étudiant à Long Beach High School, il a commencé à jouer dans un groupe avec des amis, et finalement un enseignant l’a aidé à démarrer le groupe punk The Pricks.

À l’aide de l’enregistreur à quatre pistes de son école, Rubin a fondé Def Jam Records sa dernière année. Il a également formé le groupe punk Hose, et l’un des morceaux du groupe est devenu le premier album de Def Jam en 1982. Hose était actif sur la scène punk de New York et a même tourné dans le Midwest et en Californie. Ils ont joué avec des groupes hardcore tels que Meat Puppets, Husker Du, Circle Jerks, Butthole Surfers et Minor Threat. Rubin a commencé à s’intéresser davantage à la scène hip-hop de New York et le groupe s’est séparé en 1984.

Rubin est lié d’amitié avec DJ Jazzy Jay de Zulu Nation et a commencé à apprendre la production hip-hop. Ensemble, ils ont produit la chanson “It’s Yours” pour T La Rock, sortie via Def Jam. Jazzy Jay a présenté Rubin à Russell Simmons, le promoteur du concert/manager artistique, et ils ont sorti l’ensemble “I Need a Beat” de JJ Cool J.

Def Jam Records :L’incarnation officielle de Def Jam Records a été formée alors que Rubin fréquentait l’Université de New York en 1984, avec Rubin et Simmons à bord du label. Rubin s’est aventuré au-delà du Bronx, de Brooklyn et de Harlem, pour repérer et trouver des rappeurs dans des lieux et des lieux comme le Queens, Staten Island et Long Island. Cette recherche a conduit Rubin à signer le groupe de hip-hop Public Enemy. D’autres actes associés à Rubin incluent les Beastie Boys ; il a aidé à les éloigner de leur son punk d’origine et à se tourner vers le rap. Rubin est également produit avec succès pour Run-DMC. Le son qui caractérise son travail de production de cette période est une fusion de rap et de heavy rock. Cela se reflète peut-être mieux dans la collaboration de 1986 entre Run-DMC et Aerosmith, “Walk This Way”.

Rubin a facilement basculé entre le rap et le rock, et son premier partenariat avec un groupe de métal a été avec le groupe Slayer, a produit leur album “Reign in Blood” (1986). D’autres projets notables sur lesquels il a travaillé à partir de cette période incluent « Electric » (1987), le troisième album du Cult, produit par Rubin ; et “Tougher Than Leather” (1988), un film Run-DMC réalisé et co-écrit par Rubin.

Def American / American Recordings :Cependant, Rubin et Simmons se sont séparés en 1988 après que Rubin se soit brouillé avec le président de Def Jam à l’époque, Lyor Cohen. Alors que Simmons est resté à New York avec Def Jam, Rubin a déménagé à Los Angeles, où il a lancé Def American Records. Il a continué à travailler avec des groupes de rap comme Public Enemy, LL Cool J et Run DMC, mais son travail de cette période s’est principalement concentré sur les genres du rock et du métal. Il a signé les groupes de rock Danzig, Masters of Reality, The Four Horsemen, Wolfsbane et The Jesus and Mary Chain. Après avoir découvert que le mot “def” avait été accepté dans le dictionnaire, il a organisé des funérailles pour le mot, pleurant son passage dans le courant dominant. Il est ensuite renommé son nouveau label de Def American Recordings, à maintenant juste American Recordings. Le premier projet d’American Recordings fut l’album “American Recordings” de Jonny Cash (1994), et les cinq albums suivants de Cash sont également tous sortis par le label. L’album de 2003 de Cash “The Man Comes Around” a même remporté un Grammy 2003 pour la meilleure performance vocale country masculine, avec une nomination pour la meilleure collaboration country avec voix.

De plus, Rubin a travaillé avec des artistes sur des projets qui ont été publiés sur d’autres labels, dont six albums des Red Hot Chili Peppers entre 1991 et 2011 qui ont reçu au total seize nominations aux Grammy Awards (six victoires) et ont remporte le prix Producteur de l’année 2006 Grammy pour son travail sur l’album “Stadium Arcadium” (2006). Parmi les autres albums qu’il a produits, citons “Wandering Spirit” de Mick Jagger (1993), “Voodoo-U” de Lords of Acid (1994), “Wildflowers” de Tom Petty (1994), “Ballbreaker” d’ AC/DC (1995), “Sutras” de Donovan ” (1996), “Death Magnetic” de Metallica (2008) et le projet de deux albums de Shakira “Fijacion Oral Vol. 1” et “Oral Fixation Vol. 2” (2005).

Columbia Records et American Recordings Revival : Rubin a été nommé co-directeur de Columbia Records en mai 2007. Pendant son séjour à Columbia, il a remporté le Grammy Award du producteur de l’année, non classique à deux reprises ; une fois en 2007 pour son travail avec des artistes comme les Dixie Chicks, Michael Kranz, Red Hot Chili Peppers, U2, Green Day et Johnny Cash durant l’année 2006 ; et une fois en 2009 pour son travail avec Metallica, Neil Diamond, Ours, Jakob Dylan et Weezer au cours de l’année 2008. Rubin a également remporté le Grammy de l’album de l’année en 2012 pour son rôle de producteur sur l’album “21” d’Adèle (2011) .

Il a quitté Columbia en 2012 et a relancé son label American Recordings en tant qu’empreinte via Republic Records. Les premiers albums qu’il a sortis de la nouvelle marque étaient “La Future” de ZZ Top (2012) et “The Carpenter” des Avett Brothers (2012).

Immobilier : Rubin possède un certain nombre de propriétés remarquables à Los Angeles. En 1992, Rick a payé 2 millions de dollars pour un manoir fermé de 9 300 pieds carrés au-dessus du Sunset Strip à West Hollywood. Peu de temps après, il a payé 785 000 $ pour une maison supposément hantée de 4 chambres dans la région de Laurel Canyon à Los Angeles, connue sous le nom de “The Mansion”. Les Red Hot Chili Peppers ont vécu dans ce manoir lors de l’enregistrement de leur album à succès “Blood Sugar Sex Magik”. Après cette expérience, Rubin s’est essentiellement converti en un espace d’enregistrement à plein temps qui a été utilisé par Audioslave, Maroon 5, Linkin Park, Slipknot, The Mars Volta et plus encore.

Shangri La et Malibu : À Malibu, Rick possède plusieurs propriétés, dont deux ont tragiquement brûlé lors de l’incendie de Woolsey en 2019. En octobre 2019, Rick a recommandé à Malibu avec l’achat d’une maison avec vue sur l’ océan de 8,1 millions de dollars.

Rick a loué une maison à Malibu pendant plus d’une décennie à partir de la fin des années 1990. Il a fait sa première acquisition en 2011 lorsqu’il a acheté un domaine d’un acre non loin de sa location en 2005. En 2011, il a acquis une propriété légendaire appelée Shangri La pour 2 millions de dollars.

Shangri La a longtemps été plus un studio de musique qu’une demeure. Dans les années 1950, la propriété aurait été utilisée comme bordel haut de gamme. Dans les années 1960, la maison a été utilisée comme épisodes de film de “Mr. Ed” et l’acteur/cheval a vécu en fait dans l’écurie de la propriété. Dans les années 1970, un producteur de musique a acheté Shangri La et l’a converti en studio de musique à plein temps. Au cours de la décennie suivante, il a été utilisé par des artistes tels que Bonnie Raitt, Ringo Starr, Bob Dylan et Eric Clapton. Les artistes louaient généralement la propriété pendant des semaines, voire des mois, y vivant tout en faisant de la musique. Shangri La est devenu célèbre après avoir été présenté dans le film “The Last Waltz” de Martin Scorsese en 1978, sur le groupe de musique The Band.

Après que Rubin soit devenu propriétaire, il s’est lancé dans une quête de rénovation/mise à niveau sans fin. Il a gardé l’ancien bus de tournée de Bob Dylan, le convertissant en un espace de détente. Il aurait envoyé chaque mois de nouvelles idées de design à ses architectes. Son équipe repeint continuellement le studio et l’espace de production en blanc afin qu’il apparaisse toujours parfaitement propre et frais. De nombreux musiciens modernes ont été enregistrés ici, notamment Kanye West.